Decalogo d’Artista

1. La mia pittura rivela quello
che il tempo custodisce.
Luce, materia e memoria
diventano linguaggio, un
racconto sospeso tra passato
e presente, tra quello che resta
e quello che nasce.

2. La materia è memoria viva.
Ogni superficie porta le tracce del tempo:
crepe, velature, ossidazioni, silenzi.
Dipingere è ascoltare, non dominare.

3. La bellezza risiede
nell’imperfezione.
Dove il tempo lascia il suo segno,
la verità si manifesta.
L’usura, la fragilità, le tracce
diventano poesia e presenza.

4. Il gesto è forma di tempo.Non riproduco il visibile:
custodisco quello che sopravvive.
Ogni opera è una soglia tra quello
che era, quello che è e quello che
continuerà a vivere.

5. La pittura trasforma.
Trasforma la materia in luce,
il silenzio in spazio,
la fragilità in forza.

6. La memoria è geografia.
Ogni tela è un paesaggio
che respira, dove il tempo diventa
visibile e l’invisibile prende forma.

7. L’arte è libertà.
Libertà di dire senza spiegare,
di sentire senza interpretare,
di esistere senza permesso.
L’arte accoglie, attraversa, libera.

8. L’opera è incontro.
Non cerco spettatori: cerco
anime in risonanza. Un’opera vive
davvero solo quando qualcuno vi
riconosce un frammento di sé.

9. La luce è infinita.
Resta oltre il gesto, oltre la
materia, oltre il tempo.
La pittura diventa custodia
di quello che non muore.

10. Dipingo per rivelare.
Per restituire alla fragilità la sua nobiltà,
alla materia la sua anima,
al tempo la sua poesia,
alla luce la sua eternità.